Gracias a la gentileza de Marcela Scorca, encargada de prensa de la productora Icarus Music, pudimos entrevistar al gran Karl Sanders, fundador de los singulares NILE, una de las bandas top del Death Metal mundial, antes de comenzar su gira latinoamericana que los traerá por primera vez a Buenos Aires, el martes 17 de diciembre, en el Roxy Live de Palermo...
1) Hola ¿Cómo estás? ¡Es un verdadero placer para nosotros hacer esta entrevista! Ante todo, nos gustaría preguntarte sobre tus primeros años en la música, sobre tus principios… Qué te imaginaste al momento de la creación de NILE?
Estoy bien, gracias. Muy cerca del principio de Nile -unos meses después de que tomáramos el nombre Nile; me pregunté- si yo fuera un oyente, qué querría escuchar de una banda llamada Nile? Y la respuesta a aquella pregunta nos puso sobre el camino por el que todavía vamos hoy.
2) La pregunta obligatoria es: ¿De dónde proviene tu pasión sobre asuntos egipcios?
Probablemente mirando el viejo cine épico con mi papá, cuando yo era un niño. 3) ¿A todos los músicos que participaron de NILE, les interesaba tanto la cultura egipcia? ¿A cada uno de los que alguna vez han estado en Nile? No. Pero los que han permanecido tienen variados grados de interés, u obviamente ellos ya no estarían aquí.
4) Todo el mundo en el Metal dice que casi nadie puede tocar la música de NILE...! ¿Ustedes se ven a sí mismos como "Unicos en su Especie "? Yo diría más bien que "muy pocos" pueden tocar nuestra música de la manera en que se supone debe ser tocada; pero no somos seguramente los únicos. Hay otras bandas que crean material asombroso. 5) Varios músicos pasaron por NILE a través de los años. ¿Por qué tantos cambios? Hahahaha pienso que contestamos eso en la pregunta número 4 lol 6) Por qué es H. P. Lovecraft otra reconocida influencia para ustedes? H.P. Lovecraft es un gran maestro literario. Él escribió Death Metal décadas antes que nadie.
7) "En las Puertas de Sethu" es su último álbum. ¿Qué puedes decirnos sobre ello? ¿Es tu favorito, entre todos sus trabajos? Realmente no tengo más un Nile favorito. Todos son únicos, cada uno a su propio modo. "Sethu" es el registro más limpio que alguna vez hayamos hecho, y realmente contiene las mejores y más audibles capturas de guitarras y baterías que alguna vez hayamos logrado. Si "más limpio" se traduce como "mejor" o no, es discutible, según el punto de vista personal de cada uno. 8) ¿Cuáles momentos podrías mencionar como lo mejor y lo peor de la historia de NILE, hasta ahora? El Santiago Metal fest, y Wacken, son probablemente dos de los grandes momentos; ser demorados en los aeropuertos del otro lado del planeta es probablemente un peor momento que se repite lol 9) Esta será su primera vez en Argentina, pero no en SudAmérica. ¿Qué recuerdas como lo más interesante de tus viajes anteriores por LatinoAmerica? La mejor parte de cualquier espectáculo sudamericano son definitivamente los fanáticos; su intensidad y pasión sin dudas transforman la experiencia en Inolvidable.
10) ¿Puedes contarnos algo sobre sus primeros proyectos e ideas para 2014? Tenemos la gira "En las Puertas de Sethu Estados Unidos parte III" en abril, algunos festivales europeos este verano - y luego un nuevo registro. Asuntos excitantes, seguro. 11) ¿Cuál es tu opinión personal sobre el futuro del Metal Extremo, y en particular del Death Metal? Me he excusado acerca de expresar públicamente opiniones personales; porque no importa la opinión personal que comparta, siempre estarán aquellos que insistan en sacarla de contexto. Puedo decir esto = creo que el Death Metal está más allá de mí o de ustedes, o de cualquier banda en particular. Mientras haya admiradores dispuestos a venir a los shows, comprar remeras y cd's = entonces el Metal seguirá prosperando. Está todo en las manos de los fans. 12) Bien, esto es todo. ¡Queremos agradecerte por tu tiempo y tus respuestas! Por favor, agrega lo que sea que te gustaría decir, o que no te preguntamos. ¡Nuestros mejores deseos desde Buenos Aires, Argentina! Aplausos y ¡hasta pronto!
1)Hi how are you? It´s a real pleasure for us to make this interview!
First of all, we would like to ask you about your first ages into music, about
your beginnings… What did you imagine at the moment of NILE's creation?
I am fine, thankyou. J Very near the beginning of Nile – a
few months after we took the name Nile ;
I asked myself –if I were a listener , what would I want to hear from a band
named Nile? And the answer to that question put us on the path we are still on
today.
2)The obligatory question is: Where did your passion about Egyptian topics
come from?
Probably watching old Epic Movies with my Dad
when I was a child.
3)Did all musicians that took part of NILE, share that interest in
Egyptian culture?
Every one that has ever been in Nile ? No. But
the ones that have stuck by have varying degrees of interest , or obviously
they would not still be here.
4)Everybody into Metal says that almost nobody can play NILE's music...!
Do you see yourselves as “Only Ones In Your Species”?
I would say more like “Very few” can play our
music the way it is supposed to be played; but we are certainly not alone.
There are other bands that do amazing stuff.
5)Several musicians passed by NILE through the years. Why so many changes?
Hahahaha I think we answered that in question #
4 lol
6)Why is H. P. Lovecraft another recognized influence for you?
H.P.
Lovecraft is a Literary Grand
Master. He wrote Death Metal decades
before any one else.
7)“At The Gates Of Sethu” is your last álbum. What can you tell us about
it? Is it your favourite one, of all your works?
I don’t
really have a favorite Nile anymore. They are each unique in their own way.
“Sethu” is the cleanest reording we have ever done , and does contain the best
captured and hearable guitars /drums we have ever done. Wether or not
“cleaner” translates as “best” is
debatable , according to your personal viewpoint.
8)Which moments could you mention as the best and the worst of NILE's
history, till now?
Santiago
Metal fest , and Wacken are probably two of the great moments ; being stuck at
the airport on the other side of the planet is probably a recurring worst
moment lol
9)This will be your first time in Argentina, but not in South América.
What do you remember as the most interesting of your previous Latinamerican
tour?
The best
part of any South American show is definitely the fans ; their intensity and passion definitely make the experience Unforgettable.
10) Can you tell us anything about
your first plans and ideas for 2014?
We have “At the Gate of Sethu USA part III” coming up in april , some euro fests this
summer – and then a new record. Exciting
stuff for sure.
11) Which is your personal opinion
about the future of Extreme Metal, and particularly of Death Metal?
I have
given up even on having publicly expressed personal opinions ; because no
matter what personal opinion I share , there will be those that insist on
taking It out o f context. I can say
this = I believe that Death Metal is beyond me or you , or any one band in particular. As long as there are fans
willing to come to shows , buy shirts and cd’s
= then Metal will continue to thrive. Its all in the hands of the fans.
12) Ok that's all. We want to thank
you for your time and your answers! Please, add everything that you would like
to say, or that we didn't ask you. Our best wishes from Buenos Aires,
Argentina!
Cheers and see you
soon !
Interview by Javier S. Parente, for OXIDO.- Answered: Karl Sanders.-
Marcela
Bovio, cantante que inició su trayectoria musical en México con su
ex banda Elfonía hoy nos habla en exclusiva sobre su actual proyecto
”Stream Of Passion” que es una fusión cultural entre México Y
Holanda.
Les
dejamos esta entrevista con esta bella y talentosa mujer, que hoy en
día está formando parte de los iconos a nivel mundial presentándose
en shows como el “METAL FEMALE VOICES FEST”, espero a disfruten.
Por:
Yuz Guerrera.
@GuerrerosDMMex
¿Cómo
fué que surgió la idea de formar Stream of Pasion?
Stream
of Passion inició como un proyecto mío junto a Arjen Lucassen.
Después de grabar con él en uno de sus discos de Ayreon me invitó
a componer un disco juntos, lo que terminó siendo Embrace the Storm.
Después de varios cambios de alineación nos hemos convertido más
en una banda, y tenemos ya casi cuatro años trabajando juntos y
haciendo música.
¿Cómo
defines el estilo musical de Stream of Passion?
Creo que la
definición más sencilla sería metal progresivo sinfónico, nos da
cabida a incorporar varios tipos de influencias en nuestra música.
¿Cuáles
son algunos de los momentos de mayor orgullo en tu carrera?
Me
siento muy orgullosa de todos los álbumes que he escrito, el
componer me trae mucha satisfacción. Hemos también tenido
conciertos muy lindos, por ejemplo aquel en la Ciudad de México en
el 2006. Nunca pensé recibir una respuesta tan maravillosa como la
que el público mexicano nos dió esa noche.
¿Qué
consideras que el sello particular de tu banda, que los diferencia de
las demás?
El
toque latino que le doy a la banda creo que es algo muy particular
que tenemos. La base y enfoque de todos nuestros temas es la emoción;
para mí es muy importante imprimirle mucho sentimiento y honestidad
a la música que hago.
Se
que tu trayectoria dentro de la música empezó a muy temprana edad,
¿Cómo es la infancia de un músico a sus 6 años de edad? Es decir
¡Qué tan fácil o difícil era y que opinaba tu familia al
respecto?
Mis
padres de hecho fueron los que nos impulsaron a mi hermana y a mí a
estudiar música desde muy pequeñas; sabían que el estudiar música
desde temprana edad ayuda mucho no sólo a desarrollar un gusto por
el arte, pero también a desarrollar el intelecto. Y por lo mismo que
desde aquel entonces la música forma parte de mi vida no me la puedo
imaginar de ninguna otra forma.
¿Cuál
es la fuente de inspiración o la filosofía en base a la cual Stream
of Passión escribe sus letras?
Siempre baso mis letras en temas muy
humanos; a veces cosas por las que estoy pasando, otras veces cosas
que veo a mi alrededor.
¿Te
ha sucedido alguna experiencia chusca durante algún concierto con
alguno de tus fans?
Jaja,
la verdad ninguna que me acuerde... Bueno, hace un par de años
tuvimos un concierto a mediados de enero, y estaba nevando horrible.
Por lo mismo al concierto asistieron nada más como 15 personas;
estábamos muy decepcionados, pero los pocos asistentes nos alegraron
la vida. Uno de ellos había tomado unas cuantas copas de más, y se
la pasó bailando toda la noche!
En
tu experiencia, ¿Cómo es el mercado musical en Europa y cuáles son
las diferencias con México?
En
todos lados el mercado está sufriendo ese periodo de transición en
lo que los medios de distribución digital se van comiendo a los CDs
y LPs. Algo que me gusta de Europa es que siento que aquí la gente
apoya mucho a las bandas locales.´
¿Ya
tienen material para un próximo álbum? ¿Qué nos puedes adelantar
al respecto?
Ya
tenemos bastante material. Creo que comparado con “Darker days”,
nuestro último disco, estos temas son un poco más ambiciosos y
variados; hay un poco más de influencias progresivas, sin dejar la
emotividad que caracteriza nuestros temas.
Dentro
de sus conciertos, ¿Tienen planeado realizar alguna gira por México
o América Latina?
Tenemos muchísimas ganas de ir a Latinoamérica,
seguimos esperando la oportunidad (léase un promotor que se ponga
las pilas! )
¿Algún
mensaje para tus fans mexicanos?
Un
saludo gigante y mucho cariño para todos ustedes! Ojalá podamos
pronto reencontremos en un concierto, nada me haría más feliz!
Gracias por la entrevista y esperamos
pronto recibirlos por nuestro querido país, México.
Oxido- Hi Betty, it's a pleasure to make this interview with you. We recently discovered CARDIAC, and feel very impressed for the band, and specially for your marvellous voice. Please, tell us when was CARDIAC born, and who are the band's members.
Betty- Thank you....I'm happy you like our music. The band was born in 2007: Bob Stoner (bass guitar) Marc Berry (guitars) and I (voice) are the founders...shortly after Min o))) (drums) joined the group and now we are like a family.
Oxido- CARDIAC's sounds is very special. How could you describe the mixture of styles that you play?
Betty- The band style is strongly marked by the presence of noisy guitars (Sonic Youth and Norma Jean sound), pulsing rhytmics (Killing Joke). The songs are a prog style scheme from both the past and the future, from King Crimson to Porcupine Tree and Opeth, with an Isis impact and a new wave/post punk atmosphere created by the ethereal, melodic use of the voice (sometimes inspired to celtic melodies)
Oxido- CARDIAC has a first EP called "Contro l'astuta sublime mancanza di verità". What can you tell us about it?
Betty- Yes,“contro l'astuta sublime mancanza di verità” is our first ep for bubble blood record, a wonderful brand which gave us the freedom to express ourselves totally.
Actually before this we self-producted 2 ep. In this album we reached a good rhytmic coesion with a stronger progressive sound; the quality of thr recording gave me the opportunity to experience more with my voice, at certain points there are 3 or 4 different voices together. We are very proud of it, eventhough we have to say that on stage we aren't as easy to be listened as on cd, where the listener has more time to enjoy the introspective and sofisticaed atmosphere (less metal) we create.
Oxido- Who write the music and lyrics, and which are the concepts of the songs?
Betty- The bassist Bob Stoner and I take care of the lyrics whereas the music composition is the result of the group sharing ideas, we're a very democratic band! Our lyrics talk about spirituality, freedom from this material world's slavery and rebellion against the mass controlling system we live in. We are involved with christian core and celtic christianism but we don't want to teach anythnig to anybody, we just want people to refelect and get their own conclusions.
Oxido- We can listen you singing in your natal language on the most part of the EP, mixed with several other languages. Why did you decided to do this?
Betty- The idea of using different languages (English, Italian, French and “Tzimbar”-Ancient german language typical of mountains areas in Veneto) was natural for us, whereas the use of a new language (we call it the Elfic) was aimed to improve and give no boundaries to my vocal experiences, getting free from the phonetical limitations of our own language.
Oxido- Which are your personal influences, and favourite singers?
Betty- This is a good question! My personal influences are linked mostly to “Dead can dance” experimantal approach and my best vocalist chart involves Lisa Gerrad, Siouxie, Elisabeth Frazer (Cocteau Twins), Loreena McKennit and last but not least Dolores O'Riordan (Cranberries). As you can see there are no Metal female voices in my background, I'm the electronic-ambient soul of the band; Marc Berry and Bob Stoner are the Hard rock side since they are fan of grindcore, black metal and stoner, postcore, noise and heavy psichedelia, besides celtic folk music. We don't like boundaries!
Oxido- You're natives of Verona. What can you tell us about the Rock scene of your city?
Betty- Yes, we all come from Verona. The rock scene in here is very active but full of different tastes. There are many alternative bands and some of them have reached good feedback but there is no real cohoperation amongst the bands and this is in a way blocking any kind of developmnet of the situation. Electronic, Hip-pop- Punk and rock'n'roll are the styles more appreciated here...we are trying to be original anyway!
Oxido- There's a videoclip for the song "Tre Ore Come Lei". Please, tell us about it.
Betty- The video has been made by video maker M.L. Pieropan, a friend of our who also worked for other bands. We like it because is obscure and direct at the same time, it is low cost and for us was the first time, it's not so easy to be interesting in front of the camera...we're already thinking about a new one for the upcoming full lenght.
Oxido- Which had been the best and the worst moment of the band, till now?
Betty- As I was telling you before, the band, with Min o))) joining us, became a sort of family and after a long time together the high and low moments don't matter anymore...Maybe the releasing of our cd and the signing with Bubble blood Records gave us a new strenght and we can say this is actually our best moment wich is materialising in the new album making.
Oxido- Had you played out of Italy?
Betty- no, we haven't had this opportunity yet, we'd like it, maybe in the future...we'll see.
Oxido- Which are CARDIAC's plans for the rest of the year?
Betty- As said before, we're preparing a new video in collaboration with a modern classic dancer for a new electric album which we're going to start recording in October and will be released next year; in the meantime a new ep containing some of our songs rearranged in an acustic version will be released next september. This is the outcoming of a series of sessions we played along with poetry pieces (Baudelaire, Rimbaud...) read by actors on stage. The cd will be released under Bubble Blood Records and will showcase our introspective and progressive soul mixed with a celtic and vaguely spanish sound....melody and technique together...what an experience!
Oxido- Betty: Thanks a lot for your time and your answers. Is there anything more that you want to add?
Betty- Thank you for the opportunity and I suggest you to keep on following us becasue you'll be surely surprised by our music. We leave you with our mantra: Money is not our god! Stay wide, stay clean, do it yourself! Cheers!
1- Es un gran placer para nosotros
concretar esta entrevista con músicos tan talentosos como
TIERRAMYSTICA. Han sorprendido muy gratamente al público argentino
con las dos visitas que ya han concretado a este país! Cuánto hace
que existe TIERRAMYSTICA y quiénes la conforman hoy en día?
Hola Javier, mucho gusto estar
escribiendo para los hermanos argentinos a través de Oxido! Muchas
gracias doy en nombre de Tierramystica y su staff por la estupenda
receptividad en estas dos ocasiones que pasamos por Argentina. Bien,
Tierramystica se ha formado en enero de 2008 y actualmente está
compuesto por: Gui Antonioli – voz y percusión; Alexandre Tellini
– guitarras eléctrica y acústicas,zampoñas; Fabiano Muller –
guitarras eléctrica y acústica, quena; Rafael Martinelli – bajo y
Zampoñas; Luciano Thumé – teclados; Ricardo “Chileno” Durán
– charango, guitarra acústica, zampoñas, ocarinas, craviola y
voz; Rafa Dachary – batería y bombo leguero. El grupo tiene el
honor de en las presentaciones en vivo tener en los “vientos
andinos” – quenas, zampoñas – el maestro Ademar Farinha, aquí
de Brazil también.
2- Cuál es el concepto musical que
transmite la banda? Al ver las portadas de los álbumes y luego
escuchar la música, se nos aparecen inmediatamente imágenes
relacionadas con la cultura latinoamericana en general; especialmente
con el arte incaico, azteca, andino, etc..
Exactamente! El concepto de
Tierramystica conduce a una experiencia musical que abarca como
“background” nuestra mitología y imaginario ancestral, con
asuntos llevados a lo espiritual, a la re conexión del alma, del
espíritu a los verdaderos valores, a la naturaleza, a nuestra
riquísima cultura ancestral, pero con una sonoridad muy moderna. Por
eso la temática pre colombina en las portadas, pero sin perder las
características de un buen grupo de rock! Pues puedes escuchar al
mismo tiempo la fusión entre lo autóctono, lo acústico
andino/latino con las guitarras, teclados, batería doble bombera, y
todo en harmonía!
3- El estilo de TIERRAMYSTICA nos ha
parecido realmente original, máxime tratándose de una agrupación
brasileña. De dónde fluye su interés en los tópicos sobre los que
componen?
Bueno, no obstante el idioma
portugués que nos aleja un tanto de los países latinos vecinos,
tenemos convicción del valor de nuestra cultura como
latinoamericanos, y nada mas natural que representar eso en nuestro
trabajo, tenemos mucho orgullo de nuestras raíces sudamericanas,
para que tengas una idea en el grupo y staff tenemos a varios
representantes de las nacionalidades latinas: brasileños, yo soy
chileno, nuestro técnico de sonido es uruguayo, nuestro
“representante” en las tierras argentinas Guido Lisioli… o sea
nuestra propia cultura es nuestra principal inspiración, sin embargo
no se puede negar a la influencia de los grandes grupos de rock de
todos los tiempos, como Scorpions, Iron Maiden, Queen, Deep Purple y
etc.
4- No tuvimos oportunidad de escuchar
el nuevo álbum, recientemente editado; pero sí vuestro debut, “A
New Horizon Comes...”. Debemos felicitarlos, obviamente, por la
música. Pero además, también por el arte de tapa, que es
maravilloso. Puedes explicarlo, y contarnos quién es el artista?
Muchas gracias! Bueno, el responsable
fue el excelente artista Marcus Muller aquí de Brazil, a quien tuvo
la responsabilidad de poner en forma de imagen la sonoridad de
Tierramystica! O sea,la idea es que al topar con los ojos a la
portada, ya se posible entender de qué se trata la temática y el
sonido del grupo. Y creemos que fue posible con su magnifico trabajo!
5- Han visto la película “Aguirre,
La Ira De Dios”? Puede tomarse como una influencia volcada en “A
New Horizon Comes...”?
Yo vi la película, y el asunto de la
conquista y colonización por parte europea es muy evidente en el “A
New Horizon” pero con un toque todo transcendental. Todo aquello
que sucedió (y todavía sucede!) de dominación y imposición de
cultura lo abordamos, pero ahora con la intención de mostrar que
nosotros también tenemos una identidad muy fuerte - cultural y
folclórica - y eso queda muy evidente en nuestra música.
6- Después de su álbum debut han
lanzado un DVD, “A New Legend, A New Journey”. Puedes contarnos
de qué se trata el mismo?
Bueno, este DVD fue un registro en vivo
en nuestra ciudad – Porto Alegre/Brazil – en octubre de 2011, en
la cual fue posible una excelente producción mostrando en audio y en
el escenario todo lo que es Tierramystica en vivo, como para encerrar
la gira ya de dos años del “A New Horizon”. Así pues en este
show tocamos por entero todo el álbum, además de algunos extras
como testimonios de nosotros del grupo. Sin duda es un registro
memorable, para aquellos que escuchan el CD y se quedan con las ganas
de saber como es Tierramystica en vivo, ahí esta!
7- Y finalmente, el segundo disco acaba
de ser lanzado hace pocas semanas. Qué puedes contarnos acerca de
él, y cuáles son las similitudes y diferencias con “A New Horizon
Comes...”?
Bien, el “Heir of the Sun” viene a
reafirmar nuestra identidad con nuestra cultura, pero ya con toda la
musicalidad más madura. Todo lo que es acústico/andino está mas
intenso, a si como lo de metal, más intenso y poderoso sin perder la
accesibilidad a los oídos menos entrenados, pues es posible mostrar
nuestras músicas a cualquier persona, mismo que no sea del metal o
rock. Así como en el primer CD, este también lleva las
características gráficas en la portada de la propuesta del grupo.
Me ha parecido que la mezcla está cada vez más sonando como algo
único!
8- La música de TIERRAMYSTICA nos
parece extremadamente esperanzadora y luminosa. Es así? Contrasta un
poco con el habitual mensaje oscuro y siniestro del Heavy Metal, en
general?
El resultado musical de Tierramystica
puede también ser interpretado como con un mensaje esperanzador y
luminoso, y creo que es algo natural y esperado cuando se busca salir
de lo común al estilo y traer nuevas influencias. Así se hacen las
renovaciones en el arte, sea en la música o en otro canal de
expresión artística.
9- Además de las visitas a Argentina,
en qué otros países han podido tocar, fuera de Brasil?
Estamos ya preparándonos para salir
nuevamente de Brazil con la gira de “Heirs of the Sun”, por
mientras estamos finalizando los contactos y a ver donde mas será
posible llevar a Tierramystica. Pues invitaciones de todo el mundo ya
son realidad.
10- Cuáles han sido el mejor y el peor
momento de la banda hasta ahora?
Bueno, es un poco difícil decir, pues
como dijiste siempre están los momentos extraordinarios y los
bajones … tuvimos a poco la salida de nuestro amigo y baterista
Duca Gomes, quien nos estaba acompañando del inicio del grupo, pero
creo que un momento muy especial fue la gira brasileña con
Scorpions, así como acompañar a Nightwish pues fue posible al grupo
integrar una mega producción y estar a par de cómo esto todo
funciona. Además, poder grabar un trabajo como es el de
Tierramystica y en apenas 5 años ya tener dos CD´s y un DVD en
tiempos de download son realmente momentos de mucha celebración.
11- Aquí en Argentina han compartido
escenario con músicos de primera línea internacional: Nightwish.
Qué aprendizaje puede tomarse de colegas tan consagrados
internacionalmente? Sirve la experiencia?
Con esas experiencias se toma la medida
de que estamos bien en el camino, que la calidad de los grupos de
aquí (sudamericanos) no están nada debajo de los “gringos” y
que ya somos vistos como posibles “competidores” en el mercado
musical mundial. Es muy gratificante al salir del stage darse cuenta
de que Marco Hietala estuvo asistiendo a todo nuestro show y dándonos
congratulaciones con una sonrisa tipo: “como hacen esto todo?”
Así como Mathias Jabbs y Rudolf Schenker con su “thank you, so
much!” al salir del escenario en los shows de Brazil, bien como
Coan Janssen de Epica que filmo todos nuestros shows en la gira con
ellos, y que nos preguntaba: “Como es posible hacer ese tipo de
mezcla? Este sonido?“
12- Finalmente, además de agradecerles
por su tiempo y sus respuestas, quisiéramos saber cuáles son los
planes de TIERRAMYSTICA para el resto de 2013, ahora que “Heirs Of
The Sun” ya está a disposición del público. Y también pedirles
las palabras de cierre de la entrevista, para que agreguen cualquier
cosa que deseen decir o que no les hayamos preguntado. Muchas
gracias!
Bien, hermanos. Muchas gracias por la
posibilidad de compartir con ustedes. Esperamos encontrar a todos los
amigos y hermanos argentinos este año nuevamente en la gira de
“Heirs of the Sun”, pues un grupo solo existe si sale a tocar y
difundir su música con los demás. Les queremos dejar el mensaje de
que tenemos que tener orgullo de nuestras raíces, tenemos unas de
las culturas más bellas del mundo, no tenemos que tener fronteras,
la América es nuestro hogar y nuestra bandera es esta música sin
fronteras, mas con mucha identidad, así llegaremos al resto del
mundo! Que Inti siempre nos ilumine y que viva América!
Reportaje:Javier Parente, para OXIDO.-
Respondió:Ricardo Durán, por TIERRAMYSTICA.-
Imágenes de la banda en vivo:Florencia Zanone, para OXIDO.-
