domingo, 2 de agosto de 2020

BLOODHUNTER (Spain) Interview

1) It is a great pleasure for us to arrange this interview with you! Could you tell us what were the main motivations that led you to create BLOODHUNTER?

Dani: The idea of ​​creating BLOODHUNTER came after I found limitations in other bands that I played around 2008 and 2009. I had songs that these bands were not interested in, such as Dying Sun or Let the Storm Come, so I decided to start my own project.


2) Your first album was precisely “Bloodhunter”, released in 2014 (of which we are lucky to have a physical copy, here in Buenos Aires!). You have in your plans a re-edition in physical format (and also digital) for this 2020. Please tell us the details.

Diva Satánica: We decided to release a re-issue of the album for different reasons: the first because it has been discontinued for years and people kept asking us when they bought our second album "The End Of Faith". We thought that in the midst of this situation that we are experiencing and without being able to enter the studio to record our third work, it was a good time to reissue it but with some added surprise as thanks for the support, so we changed the artwork (which has run into the hands by Gustavo Sazes this time) and we have added 6 bonus tracks of live songs from our presentation concert in Madrid last year. The digital launch is now available, while in physical format it will be released in September. Very soon we will reveal all the information about the pre-sale.


3) This reissue will include as a bonus your live record "Live in Madrid". What can you tell us about this concert and its subsequent edition in live album format?

Dani: It was a special and different concert. On the one hand, it lasted almost 2 hours, as we tried to play most of "The End of Faith" as well as featured songs from "Bloodhunter". In addition, we added different performances, collaborations... It had been a while since we played in Madrid and we decided to record it. At that time it was not clear what we were going to do with the recording, but since “Bloodhunter” had been sold out for a few years, we decided to reissue it including some songs from this concert.

4) Dani Arcos, your leading guitar, has had the opportunity to participate in the “100 Guitars from Hell” together with important colleagues. How has that experience been?

Dani: It's been almost 5 years since that concert. The truth is that it was quite a fun week. Imagine 100 guitarists from all over the world invading Helsinki during the hottest week of the year. It was a curious and different concert, a unique experience. In addition, very good friendships arose. Recently, I was with two of the three guitarists who came from Japan remembering that concert having a drink in Shinjuku.

5) The second album has arrived in 2017, "The End of Faith". What can you tell us about it and what are the main differences in relation to the debut álbum?

Diva Satánica: When you record a first album you always make many mistakes because you still don't know what your sound is and because logically your technical skills are less, but with “The End Of Faith” we were very clear that we wanted it to reflect our evolution in terms of our sound and we seem to get it. We also had different changes in the line-up and we looked for another studio and another producer with whom to record to try to achieve other results and we are very happy with the results. "The End Of Faith" is an album that technically has many nuances to discover.

6) BLOODHUNTER has had the chance to participate in several important festivals, and this has allowed you to share the stage with numerous bands. Tell us about those experiences.


Diva Satánica: With the release of “The End Of Faith” we were planning to start playing in major festivals nationwide and we were able to do so thanks of course to the hard work of many months and also with the help of our management agency Duque Producciones. We have been able to be at Resurrection Fest, Legends of Rock, Otero Brutal Fest, Rock The Coast... It has been incredible to be able to share the stage with so many bands that we admire and to be able to present our project to thousands of people.

7) Why did you think of recording a cover of Helloween? You had a special collaboration on this topic...

Dani: The idea of ​​doing that version of I Want Out came up many years ago, when I was rehearsing with a Power Metal band that I had in La Coruña and a friend who was singing in another band came in and started to guttural in the chorus. The idea was always around and during a Behemoth concert in Madrid where we met with Leo (Jiménez), I told him about the idea and he thought it was fine. At all times he happily collaborated with us even when we asked him to make a video clip on the subject. There has been some controversy about it, but it's what it takes to make such a different version of such a classic song.

8) Diva Satánica has been summoned to be the new voice of NERVOSA, a Brazilian band that has now become mostly European. How did that happen and what are your expectations?


Diva Satánica: When Fernanda Lira and Luana Dametto informed Prika Amaral of their decision to leave the band, Prika had to get down to work to find new musicians to complete the formation. She wrote to ask me if I was interested in doing a test and I didn't think twice.

9) What do you think about Fernanda Lira, your predecessor at NERVOSA? Do you think that the style of the band is going to vary a lot, especially vocally?

Diva Satánica: I have always been a fan of NERVOSA and Fernanda, I think she is one of the top female references in the extreme Metal scene and which I admire a lot. Obviously we have different vocal records, so we have been working to find an intermediate point between the style of the band and my own so that there is not a radical change but there may be something reflected in my own personality. I am looking forward to hearing the new songs!

10) Taking you a little out of the musical context: Spain has been one of the countries most affected by Covid 19, especially at the beginning. What personal reflection deserves everything that has been happening during this year?

Dani: Personally, I think that representative governments do not work, since they give power to the one that promises the most and sells the best, not to the most prepared. With such a premise, I am not surprised that something that we already knew when there were 3,000 infections was turned into a global pandemic. How are you going to control a global pandemic if, for example, in Spain people are coming and going who only have to sign a paper saying that they are not feeling bad and they are only looking at the temperature? It would be that people who travel had to do a test at least 48 hours before. On the other hand, individual responsibility is very important to this virus and, to be honest, there are very unconscious people on the loose that put us all in danger.


11) Are you working on a new studio album? What can you tell us about it?

Dani: The album is already written. We will shortly record it and begin to study the possibilities for publication. Right now everything is quite stopped, so we will see when is the best time to publish it.

12) We know that not many plans can be made yet, but what do you expect for BLOODHUNTER in the near future?

Diva Satánica: As you say, the global situation is complex, and although the pandemic has only affected us when it comes to postponing some dates at festivals and our entry into the studio, we continue working to avoid being stagnant. Very soon we will record our third album, we are finalizing all the conceptual and artwork details and we are even working on the video clip ideas. At the same time, we will be participating in a Live Streaming of which we will announce the specific date in the coming months, where you can enjoy for the first time our new drummer Carlos Vivas.


Thank you very much for your time and your willingness. We leave you the closing of the interview so that you can tell us anything that has been left in the pipeline… Greetings from Argentina !!

Both: Thank you very much for giving us this space. We hope you are very well and that very soon we can all be enjoying live music again. Attentive to the news, a hug BLOODHUNTERS!!

BLOODHUNTER on the web:


Answered: Diva Satanica and Dani Arcos, for BLOODHUNTER.
Interviewed: Javier Parente, for OXIDO.-

sábado, 1 de agosto de 2020

Entrevista a BLOODHUNTER (Diva Satánica + Dani Arcos)

1) Es para nosotros un gran gusto poder concretar esta entrevista con ustedes! ¿Podrían decirnos cuáles fueron las principales motivaciones que los llevaron a crear BLOODHUNTER?

Dani: La idea de crear BLOODHUNTER surgió tras encontrarme limitaciones en otras bandas en las que yo tocaba alrededor de 2008 y 2009. Tenía canciones que a estas bandas no les resultaban interesantes, como Dying Sun o Let the Storm Come, por lo que decidí empezar mi propio proyecto.


2) Vuestro primer álbum ha sido precisamente, “Bloodhunter”, aparecido en 2014 (del cual tenemos la suerte de poseer una copia física, aquí en Buenos Aires!). Tienen en vuestros planes una re-edición en formato físico (y también digital) para este 2020. Cuéntennos por favor los detalles.


Diva Satánica: Decidimos lanzar una re-edición del álbum por distintos motivos: el primero porque lleva años descatalogado y la gente no paraba de pedírnoslo cuando compraban nuestro segundo disco “The End Of Faith”. Pensábamos que en medio de esta situación que estamos viviendo y sin poder entrar a estudio a grabar nuestro tercer trabajo, era un buen momento para reeditarlo pero con alguna sorpresa añadida como agradecimiento por el apoyo, así que cambiamos el artwork (que ha corrido a manos de Gustavo Sazes esta vez) y hemos añadido 6 bonus tracks de canciones en directo de nuestro concierto presentación en Madrid del pasado año. El lanzamiento digital ya está disponible, mientras que en formato físico se estrenará en el mes de septiembre. Muy pronto desvelaremos toda la información acerca de la pre-venta.

3) Dicha reedición va a incluir como bonus vuestro registro en directo “Live in Madrid”. ¿Qué nos pueden contar de dicho concierto y su posterior edición en formato de live album?


Dani: Fue un concierto especial y diferente. Por una parte, tuvo una duración de casi 2 horas, ya que tratamos de tocar la mayor parte de “The End of Faith” así como canciones destacadas de “Bloodhunter”. Además, añadimos diferentes performances, colaboraciones… Hacía un tiempo que no tocábamos en Madrid y decidimos grabarlo. En aquel momento no estaba claro qué íbamos a hacer con la grabación, pero dado que “Bloodhunter” llevaba sold out unos años, decidimos reeditarlo incluyendo algunos temas de este concierto.

4) Dani Arcos, vuestro guitarra líder, ha tenido la oportunidad de participar del “100 Guitars from Hell” junto a importantes colegas. ¿Qué tal ha sido esa experiencia?


Dani: Hace ya casi 5 años de aquel concierto. La verdad es que fue una semana bastante divertida. Imagínate a 100 guitarristas de todo el mundo invadiendo Helsinki durante la semana más calurosa del año. Fue un concierto curioso y diferente, una experiencia única. Además, surgieron amistades muy grandes. Hace poco estuve con dos de los tres compañeros que vinieron de Japón recordando ese concierto tomando algo por Shinjuku.

5) El segundo disco ha llegado en 2017, “The End of Faith”. ¿Qué nos pueden contar del mismo y qué principales diferencias presenta en relación a la placa debut?

Diva Satánica: Cuando grabas un primer álbum siempre cometes muchos errores porque todavía no tienes claro cuál es tu sonido y porque lógicamente tus destrezas técnicas son menores, pero con “The End Of Faith” tuvimos muy claro que queríamos que reflejase nuestra evolución en cuanto a nuestro sonido y parece que lo conseguimos. También tuvimos distintos cambios en la formación y buscamos otro estudio y otro productor con quien grabar para intentar conseguir otros resultados y estamos muy contentos con los resultados. “The End Of Faith” es un álbum que técnicamente tiene muchos matices por descubrir.

6) BLOODHUNTER ha tenido la chance de participar en varios importantes festivales, y eso les ha permitido compartir escenario con numerosas bandas. Cuéntennos acerca de esas experiencias.


Diva Satánica: Con el lanzamiento de “The End Of Faith” nos planteábamos poder empezar a tocar en grandes festivales a nivel nacional y pudimos conseguirlo gracias por supuesto al duro trabajo de muchos meses y también con la ayuda de nuestra agencia de Management Duque Producciones. Hemos podido estar en Resurrection Fest, Leyendas del Rock, Otero Brutal Fest, Rock The Coast… Ha sido increíble poder compartir escenario con tantas bandas a las que admiramos y poder presentar nuestro proyecto ante miles de personas.

7) ¿Por qué se les ocurrió grabar un cover de Helloween? Contaron con una colaboración especial en dicho tema…

Dani: La idea de hacer esa versión de I Want Out surgió hace muchos años, cuando estaba ensayando con una banda de Power Metal que tenía en La Coruña y un amigo que cantaba en otra banda entró y se puso a hacer guturales en el estribillo. La idea siempre estuvo rondando y durante un concierto de Behemoth en Madrid donde coincidimos con Leo (Jiménez), le comenté la idea y le pareció bien. En todo momento colaboró encantado con nosotros incluso cuando le planteamos hacer un videoclip sobre el tema. Ha habido algo de controversia al respecto, pero es lo que tiene hacer una versión tan diferente de una canción tan clásica.

8) Diva Satánica ha sido convocada para ser la nueva voz de NERVOSA, banda brasileña que ahora se transformó en mayoritariamente europea. ¿Cómo se dio ese hecho y cuáles son sus expectativas?


Diva Satánica: Cuando Fernanda Lira y Luana Dametto comunicaron a Prika Amaral su decisión de abandonar la banda, Prika tuvo que ponerse manos a la obra para buscar nuevos músicos que completasen la formación. Me escribió para preguntarme si estaba interesada en hacer una prueba y no me lo pensé 2 veces. 

9) ¿Qué opinas acerca de Fernanda Lira, tu antecesora en NERVOSA? ¿Consideras que el estilo de la banda va a variar mucho, especialmente en lo vocal?   

Diva Satánica: Siempre he sido fan de NERVOSA y de Fernanda, creo que es una de las máximas referentes femeninas en la escena del Metal extremo y a la cual admiro mucho. Obviamente tenemos registros diferentes, por lo que hemos estado trabajando en encontrar un punto intermedio entre el estilo de la banda y el mío propio para que no haya un cambio radical pero sí que pueda haber algo plasmado de mi propia personalidad. ¡Estoy deseando que podáis escuchar los temas nuevos!

10) Sacándolos un poco del contexto musical: España ha sido uno de los países más afectados por el Covid 19, especialmente al principio. ¿Qué reflexión personal les merece todo lo que ha estado ocurriendo durante este año?

Dani: Personalmente, creo que los gobiernos representativos no funcionan, ya que dan el poder al que más promete y mejor vende, no al más preparado. Con semejante premisa, no me sorprende que algo que ya conocíamos cuando había 3.000 contagios se haya convertido en una pandemia global. ¿Cómo se va a controlar una pandemia global si, por ejemplo, en España está entrando y saliendo gente que solo tiene que firmar un papel diciendo que no se encuentra mal y solamente les miran la temperatura? Lo suyo sería que la gente que viaja se tuviese que hacer un test al menos 48 horas antes. Por otra parte, la responsabilidad individual es muy importante ante este virus y, siendo sinceros, hay gente muy inconsciente suelta que nos pone en peligro a todos.

11) ¿Están trabajando en un nuevo álbum de estudio? ¿Qué nos pueden contar al respecto?

Dani: El álbum ya está escrito. En breve lo grabaremos y empezaremos a estudiar las posibilidades para su publicación. Ahora mismo está todo bastante parado, por lo que ya veremos cuando es el mejor momento para publicarlo.

12) Sabemos que todavía no se pueden hacer muchos planes, pero ¿qué esperan para BLOODHUNTER en un futuro cercano?

Diva Satánica: Como bien dices, la situación global es compleja, y aunque a nosotros la pandemia únicamente nos ha afectado a la hora de aplazar algunas fechas en festivales y nuestra entrada en estudio, seguimos trabajando para no quedarnos estancados. Muy pronto grabaremos nuestro tercer álbum, estamos ultimando todos los detalles conceptuales y del artwork e incluso ya estamos trabajando en las ideas de los videoclips. Al mismo tiempo, estaremos participando en un Live Streaming del que anunciaremos la fecha concreta en los próximos meses, donde podréis disfrutar por primera vez de nuestro nuevo batería Carlos Vivas.

Muchas gracias por vuestro tiempo y vuestra disposición. Les dejamos el cierre de entrevista para que nos cuenten cualquier cosa que les haya quedado en el tintero… Saludos desde Argentina!!

Ambos: Muchas gracias a vosotros por cedernos este espacio. Esperamos que estéis y muy bien y que muy pronto podamos volver a estar todos disfrutando de la música en directo. Atentos a las novedades, un abrazo BLOODHUNTERS!!

BLOODHUNTER en la web:


Respondieron: Diva Satánica y Dani Arcos, por BLOODHUNTER.
Entrevistó: Javier Parente, para OXIDO.-

sábado, 25 de julio de 2020

COREIGN (Switzerland) Interview

Curry, Reto, it’s a pleasure for us to have this interview with you!
From the first moment we made contact, quite a long time ago, you have shown great kindness and cordiality.
Why don't you tell those who don't know you, about COREIGN's beginnings?

Thank you very much, Javier, for this great opportunity. It's a great pleasure and honor for us to talk with you.
All begun with a track for a video when Curry and I met online and started a small project. Out of this, we built our first band, CORE, in 2013 and started to release our first Albums starting in April 2014. In June 2016, we renamed the band to COREIGN and since then released 11 Albums.


You’re a couple, musicians, composers. Is there anyone else involved in the band?

We are 100% DIY in that sense. However, we have our two small Labels helping us with the Album distribution worldwide. And we have often guest musicians contributing in our songs, as well as a graphics artist who makes our album covers. But apart from this, we do just everything on our own.

There are many elements that come together in the COREIGN sound, so much so that it becomes very difficult to put a label to the band. What do you think about it?

As an independent band, we have the great opportunity to just do whatever we want. We love to experiment with all sort of styles, grooves and beats, and sounds. We both are fond of all kinds of music and thus can integrate just any influence in what we do. Of course we have meanwhile developed our own setting when it comes to instrumentation, arrangement and mixing, which still leads to a unique sound that is recognizable for a listener. But the basis is limitless and allows us this great freedom to  try just anything we like.

How is the compositional process and what sensations do you seek to convey with your songs?

Often, one of us comes up with an idea and creates a first draft for a new song. We then sit together in the studio and discuss and try out things that could be added or changed. There is no plan or goal, it is an organic process that takes place and that is rich of influences of both of us. Once the draft is agreed upon, everything is worked out. When the song is ready, we start to add the lyrics and then the song is finalized.

COREIGN is a very prolific band in terms of recordings; much more than other bands. In fact, you have come to edit more than one album per year. Why?

We have no other hobbies and we do not travel. And, we do not perform on stage as a band. So, we can spend all of our spare time into our music and sound experiments in the home studio. There, we really find our freedom, and for us two, this is the greatest thing to do. Music is very important in our life.

Do you like to play live? Or do you feel more comfortable in the studio?

We have both experience with live performances and we used to like it. However, our song are quite demanding in the instrumentation. We would never perform in half-playback, so we would have to change the songs to be playable on stage. Or to look for up to maybe 10 more musicians to realize it all in the way it is (smile). So, no, we are happy the way it is for now, but never say never; we discuss this point from time to time and if one day there was an opportunity, who knows...

Krokus was the first Heavy Rock band that I liked, back in 1982... Their version of "American Woman" sparked our love for Metal. Today we find Dead Venus fascinating. What other wonders of the Swiss scene are we missing?

Well, for sure bands like Eluveitie, 69 Chambers, Coroner, Crystal Ball, Miracle Flair, November-7, Elferya or Khaos, but then of course also a lot of maybe lesser known acts. There is a pool of very talented people in the Metal and Hard Rock genre living and working here, and we often are surprised ourselves how awesome and big this scene in fact is. However, as with music people, there are always a lot of changes, disbanding, etc. so this list was different yesterday and will be different tomorrow.

The titles of your albums are very particular: they are all limited to one word. Is there a common thread between all the songs, represented by the title?

Well, yes, one word only, as a short title can be printed in larger letters and thus is better readable. so, it has a very practical aspect as a first idea. And then, yes, the titles have a meaning, but more of a personal meaning to us, like an internal meaning that has not really to do with the songs. It reflects more some of the aspects were we are and how we feel about it. Like, say, Lucidity, where we were working a lot on improvements of the transparency and the stereo picture in the production, so this title seemed a good choice to us. Or with the newest album Intrepidity, as we packed this album with a Funk and a Blues and a Ballad, just because we like to do whatever we want. we do not have to conform to the advisory of a producer or the wishes of a label, we are totally independent in what we do, and we like this freedom very much.

"He's Alive" is the latest video you have released. Please, tell us about it.

It is our first professionally produced band video and we might do more in this direction. we found the right producer in our friend Stefan Fässler, and with Mount Rigi, the Queen of the Alps, we had the awesome place for a great scenery. The theme and lyrics of the song are about our living God, Jesus Christ, and we tried to visualize this by showing his creation. It's all about him wanting everybody to have a vivid relationship with him again. He does not live in an old, dusty book, no, he IS this Word, and "He's Alive".




We’ll take you out of the music scene to ask your opinion and a reflection about this complicated situation that we have been experiencing in 2020…

We are very apolitical in that sense. We don't care if WHO changed their definition of that a "flu" now has to be declared as a "pandemic", if it is a good thing to use "untested vaccination" or to "wear masks" etc. We see this mankind running into an even bigger financial crisis now than in 2008 and maybe the outcome will be even worse than in 1929, and the "lockdown" will be a good excuse for it all. But, you see, it all was foretold, and these politicians, bankers and influential people are just acting according to prophecies told 2000 years ago. They are fulfilling and they seem not to know what they are doing. Listen to the lyrics of our song "Black Sea" or do yourself the favor to read the Revelation in the Bible, and you will understand what we think about it. But do also know that the most often occurring term in scripture is "Fear Not".

Have you ever had the opportunity to listen to a band from Argentina?

Yes, we are fond of bands like V8, Almafuerte, Rata Blanca, A.N.I.M.A.L., Imperio, of course! And, our relation to Argentina is very special. Our very first song (then still as CORE) ever on the air was broadcasted in Rosario, in the radio show Hecho de Metal by Néstor Diaz and Mauri Scarpelli, who became friends since, and we are aired by several stations in Argentina meanwhile. COREIGN seems to be liked by the listeners in Argentina (thanks!). We follow and also post sometimes to Veronica Cavallaro's Maga-Zine (Difusion Underground Internacional) to see and read and learn more about what is up in South America in general and in Argentina in particular, and we have some beautiful music-oriented relations on a quite personal level, like with Melani of Hess Heavymetal. And: Argentina for sure would be one of our preferred destinations if we ever were to travel or to perform abroad! We love you!

Well, this of the Covid 19 will undoubtedly be left behind, and we’ll soon remember it as a nightmare... What are the future plans for COREIGN? And what would be the greatest desire that appears on the horizon?

We are fine with the situation as it is for now. We will do our thing and always work on our next album. We maybe will do some more band videos and we are discussing to release maybe a hardcopy CD, just for fun. Our main goal is not to have success or to earn money, but to spread the gospel of Jesus Christ our Lord. One very cool thing would be to come over to Argentina and meet all you lovely people we like and love. And maybe to perform on stage some sunny day. But just let us see and wait what the future will bring.

Curry, Reto, we reiterate our appreciation for your time and excellent predisposition... Is there anything you want to add that we haven’t asked you?

Thank you very much, Javier. It is a great pleasure for us to be in this close contact, in the Indie music scene, with the radio owners / DJs, the fellow bands and the radio listeners. We love what we do and it has given us back so much in all these superb relations, around the world, on a very personal level. We have found new friends, like you Javier, and we are most thankful for our "big new family". Thank you! A big shout out to all the listeners and blog readers of Oxido Metal (jajajajaja), you all take care and stay healthy, and: muchas grazias y un monton de amor! Thank you!

COREIGN's Social Media:

http://coreign.ch
https://www.facebook.com/coreign.ch
https://www.twitter.com/COREIGN_CH
https://www.youtube.com/c/COREIGN
https://www.instagram.com/COREIGN_CH

Answered: Curry & Reto by COREIGN.-
Interview by Javier S. Parente, for OXIDO.-

domingo, 14 de junio de 2020

Entrevista a Aleksandra Stamenkovic, guitarrista de JENNER, HELLCATS y SIGMA EPSILON

1) Hola Aleksandra, es un gran placer poder realizar esta entrevista contigo. Para comenzar, cuéntanos a qué edad y cómo empezaste en la música... Eres muy joven, pero ya tienes una cierta experiencia...

A: Hola a todos! Primero me interesó la música en 2011, cuando tenía 13 años. Quería tocar el bajo pero no podía pagarlo, así que solía pedirlo prestado a un amigo de mi hermana. Sin embargo, el destino decidió que me convirtiera principalmente en guitarrista. En 2013. Compré mi primera guitarra y así comenzó mi "viaje". Ahora tengo casi 24 años, tengo dos lanzamientos detrás y toco la guitarra en tres bandas.

2) ¿Jenner fue tu primera participación seria en una banda? ¿Por qué solo de chicas? ¿Fue la idea original o simplemente sucedió?

A: Jenner se formó en diciembre de 2013 por mí y mi hermana Marija. Antes de eso teníamos una banda de Glam Metal, Cat O 'Nine Tailz, en la que tocaba el bajo. Se suponía que era una banda de chicas, pero esa historia no salió bien, así que nos separamos después de dos años. Comencé a tocar la guitarra para formar una banda que tocara música más pesada, y Marija me apoyó. Así que comenzamos a buscar dos tipos que tocaran con nosotras. Se suponía que era algo así como Madam X. Pero esa historia tampoco funcionó porque conocimos a dos chicas, la cantante Anđelina y la bajista Jana, y así comenzó la banda.

3) Leímos que tomaron el nombre del Dr. Edward Jenner, cuéntanos sobre eso.

A: Muchos de ustedes probablemente no lo sepan, pero si todo sale bien, el año que viene me convertiré en médica. Estoy en el quinto año de estudios médicos en este momento y creo que eso explica mucho sobre el nombre de la banda. En realidad, decidí que ese sería el nombre de la banda incluso antes de que se formara. Era como el segundo año de secundaria, estudiando microbiología. El Dr. Edward Jenner es el padre de la inmunología. Inventó la primera vacuna contra la viruela.

4) Nuestras felicitaciones por tu futuro título...!! Al ver los cambios de formación, Jenner tuvo algunos problemas con las bajistas. ¿Por qué?

A: Me encantaría saber también, jaja. Supongo que es una coincidencia.

5) Andelina Mitic fue la vocalista desde el principio. ¿Por qué decidió irse y por qué decidiste comenzar a cantar tú misma?

A: Desde que lanzamos el primer álbum "To Live is to Suffer" y tuvimos algunos conciertos en 2017, tuvimos que tomar un descanso debido a los embarazos de la baterista Marija, y luego de la bajista Nevena. No sabíamos qué pasaría con la banda, se volvió muy incierto y estresante para todas nosotras, y el interés de Anđelina comenzó a disminuir lentamente. Podía sentirlo y entiendo completamente la situación. Así que acordamos que era mejor para ella dejar la banda y hacer otras cosas que la hagan feliz. Y como soy la única compositora del grupo, a veces tengo que grabar voces para demos, así que comencé a practicar el canto y me di cuenta de que podía manejar la guitarra y el canto.

6) El debut de Jenner "To Live is to Suffer", nos pareció un excelente álbum, lleno de poderosos temas de Speed ​​Metal. ¡Nuestras felicitaciones, ya que tú eres la compositora principal ...! ¿Era lo que estabas buscando? ¿Estás contenta con eso?

A: Muchas gracias! De hecho, resultó incluso mejor de lo que esperaba. A veces, cuando lo escucho, me pregunto cómo hice eso. Además, la baterista Selena Simić que grabó la batería mientras Marija estaba ausente por maternidad, y el productor Luka Matković hicieron un gran trabajo.

7) Ahora Jenner tiene un nuevo e.p., "The Test of Time". ¿Prácticamente lo grabaste tú sola? ¿Por qué sucedió de esta manera?

A: Grabé todo excepto la batería. Desde que Marija estaba en su segunda licencia de maternidad, nuestras baterías fueron grabadas por nuestro amigo Nikola Simonovic. Al mismo tiempo, nuestra ex bajista Nevena anunció que estaba embarazada nuevamente, así que no quería perder más tiempo y decidí grabar la guitarra y el bajo sola.



8) Cuéntanos un poco sobre este nuevo e.p .. ¿Es el paso anterior a un nuevo álbum pronto? También grabaron un video clip...

A: No creo que sea un paso anterior a un nuevo álbum, desafortunadamente, es más como un nuevo álbum. Tuvimos un período muy difícil, así que después de aclarar mi mente y tomar algunas decisiones importantes sobre la banda, me concentré en el e.p. y estas tres canciones, considerando que es mejor tener calidad que cantidad. Realmente necesitábamos algo para devolvernos a la vida. Sobre el video... bueno, tomamos el último tren antes del estado de emergencia en nuestro país. Solo tuvimos un día para filmar todo, y solo había una cámara: Nevena Jovanović. Ella también editó el video. Hicimos todo por nuestra cuenta, por lo que fue muy estresante y agotador. Pero lo hicimos!

9) Ha podido editar sus trabajos en vinilo y cassette (el álbum) y en cassette (el e.p.). ¿Qué opinas sobre el "renacimiento" de estos formatos en el mundo de la música?

A: Realmente amo esos formatos. Yo no soy coleccionista, pero tengo algunos vinilos y cassettes viejos que heredé de mi madre y estoy muy feliz de haber tenido la oportunidad de tener mi música en vinilos y cintas, y todo sucedió gracias a Inferno Records. Además, estoy muy sorprendida de lo rápido que se agotaron.

10) Eres parte de otra banda, Sigma Epsilon, que nos parece más centrada en el Thrash. Por favor, cuéntanos sobre eso.

A: Sigma Epsilon es un proyecto que evolucionó en una banda. Comenzó en 2014 cuando algunos miembros (mi novio Emil Ivošević - vocalista, Stefan Tomić - guitarrista y Nikola Simonović - baterista) de la banda serbia Prisoner la dejaron, y comenzaron a crear su propia música. En realidad, Stefan escribió la música con letras de Emil. En 2018 me uní a la banda como segunda guitarrista y Luka Matković se unió como bajista. Firmamos en Miner Recordings y lanzamos nuestro primer e.p. "Svi putevi vode do smrti", y también grabamos dos videos musicales para las canciones "Svi putevi vode do smrti" y "Kap"; y un video líric para la canción llamada "Trofej". En este momento estoy trabajando con Emil en un nuevo álbum conceptual, y espero que pronto entremos nuevamente al estudio.

11) También estás tocando con las eslovenas Hellcats. ¿Ya es una unión permanente?

A: En 2017 Hellcats necesitaba una guitarrista femenina para tocar con ellas en Arena Stožice, donde telonearon a la banda punk eslovena Pankrti en el aniversario de sus 40 años. No pudieron encontrar a alguien más cerca, así que me preguntaron. Al principio pensé que sería solo para ese concierto, pero nos llevamos muy bien y realmente me gustaron como personas y como músicos. Desde entonces me informaron sobre posibles conciertos unos meses antes, y si no puedo tocar, tienen una guitarrista, Jan, que las ayuda. Es un poco complicado pero funciona por ahora.

12) Te sacamos un poco del contexto musical para preguntarte cómo la sociedad serbia está viviendo este gran problema del corona virus; y nos gustaría tu reflexión sobre todo esto.

A: Las cosas están volviendo lentamente a la normalidad, pero fue un período difícil para la mayoría de nosotros, especialmente los músicos. Estamos muy tristes de haber tenido que cancelar todos nuestros shows. Teníamos un plan para hacer un gran regreso esta primavera después de dos años de descanso. Teniendo en cuenta que un descanso aún más largo no nos traería nada bueno, decidimos publicar el e.p. de todos modos, y promocionar todas las canciones en las redes sociales tanto como sea posible. Tuvimos la suerte de filmar el video unos días antes de la declaración del estado de emergencia en Serbia.

13) ¿Cuál ha sido, hasta ahora, la mayor satisfacción que te ha traído la música?

A: El hecho de que logré mi objetivo. Mi objetivo era tener al menos un lanzamiento físico de mi música, un CD que algún día pueda mostrarles a mis hijos y nietos. Tener algo detrás de mí que otras personas podrán ver y escuchar y tal vez encontrarse en él. Para inspirar a otros. He logrado la parte de esto, tengo dos lanzamientos. El resto lo hará el tiempo. Mi nuevo objetivo es hacer lo que me hace feliz, y la música ciertamente me hace feliz.

14) Sabemos que es bastante difícil hacer planes en este momento, pero ¿qué esperarías de Jenner (y tus otros proyectos) para el futuro cercano?

A: Espero que toquemos más conciertos en el futuro y tengamos más música para compartir con el mundo.

15) Aleksandra: desde Argentina, queremos agradecerte mucho por tu tiempo, tu amabilidad y tu gran vibra. ¿Qué te gustaría agregar que no te hayamos preguntado?

A: ¡Gracias chicos! Mantenganse seguros y cuiden a sus seres queridos. ¡Saludos desde Serbia!

¡¡Gracias!!

miércoles, 10 de junio de 2020

Aleksandra Stamenkovic's interview: JENNER, HELLCATS & SIGMA EPSILON's Guitarist

1) Hello Aleksandra, it's a great pleasure to be able to carry out this interview with you. To start, please tell us at what age, and how, did you get started in music... You are very young, but you already have an experience...

A: Hello, everyone! I was first interested in music back in 2011, when I was 13 years old. I wanted to play bass guitar but I couldn’t afford it, so I used to borrow it from my sister’s friend. Destiny, however, decided me to become primarily a guitarist. In 2013. I bought my first guitar and that’s how my „journey“ began. Now I’m almost 24, I have 2 releases behind me and I play guitar in 3 bands.

2) Jenner was your first serious participation in a band? Why only girls? Was it the original idea, or did it just happen?

A: Jenner was formed back in December 2013 by me and my sister Marija. Before that we had a glam metal band Cat O’ Nine Tailz in which I played bass guitar. It supposed to be all-girl band, but that story didn’t go well, so we disbanded after 2 years. I started playing guitar in order to form a band that would play heavier music, and Marija supported me. So we started looking for 2 guys that would play with us. It supposed to be something like band Madam X. But that story also didn’t work because we met 2 girls, singer Anđelina and bass player Jana, and that’s how the band started. 

3) We read that you took the name of Dr. Edward Jenner, please tell us about that.

A: Many of you probably don’t know, but if everything turns well, next year I’ll become a doctor myself. I’m on the fifth year of medical studies right now and I think that explains a lot about band’s name. Actually, I decided that would be the name of the band even before the band was formed. I was like second year of highschool, studying microbiology. Dr Edward Jenner is father of immunology. He invented the first vaccine for smallpox.

4) Our sincere congratulations, Dr. Aleksandra!! Seeing the line up changes, Jenner had some problems with the bassists. Why?

A: I would love to know, too, haha. I guess it's a coincidence.

5) Andjelina Mitic was the vocalist from the beginning. Why did she decide to leave, and why did you decide to start singing yourself?

A: Since we released the first album “To live is to suffer” and had a few concerts in 2017, we had to make a break due to pregnancies of drummer Marija, and later bass player Nevena. We didn’t know what will happen to the band, it became very uncertain and stressful for all of us and Anđelina’s interests slowly started to decrease. I could feel it and I completely understand the situation. So we agreed that it’s the best for her to leave the band and do some other things that make her happy. And since I’m the only composer in the band, I sometimes have to record vocals for demos, so I started to practice singing and realised that I can handle both playing guitar and singing.

6) Jenner's debut "To Live is to Suffer" seemed like an excellent álbum, full of powerful Speed Metal themes. Our congratulations, since you are the main songwriter...! Was it what you were looking for? Are you happy about it?

A: Thanks a lot! In fact, it turned out even better than I expected. Sometimes when I listen to it I wonder how I did that. Also, drummer Selena Simić who recorded drums while Marija was on maternity leave, and producer Luka Matković did a great job.

7) Now Jenner have a new e.p., "The Test of Time". Did you practically recorded it by yourself? Why did it happen this way?

A: I recorded everything except drums. Since Marija was on her second maternity leave drums were recorded by our friend Nikola Simonovic. At the same time our former bass player Nevena announced that she was pregnant again, so I didn’t want to waste more time, and decided to record both guitar and bass guitar by myself.

8) Tell us a little bit about this new e.p.. Is it the previous step to a new album soon? You also recorded a video clip...


A: I don’t think that it is a previous step to a new album, unfortunatelly it’s more like instead of a new album. We had very rough period, so after I cleared my mind and made some important decisions about the band, I concentrated on the EP and these 3 songs, considering that it’s better to have quality than quantity. We really needed something to put us back in life. About the video… Well, we caught last train before the emergency state in our country. We had only one day to film everything, and there was just one camera – Nevena Jovanović. She also edited the video. We did everything on our own, so it was very stressful and exhausting. But we did it!

9) You have been able to edit your works on vinyl and cassette (the album) and on cassette (the e.p.). What do you think about the "revival" of these formats in the world of music?

A: I really love those formats. I’m not a collector myself, but I have some old vinyls and cassettes which I „inherited“ from my mother and I’m really happy that I had an opportunity to have my music on vinyls and tapes and it all happened thanks to Inferno Records. Also, I'm very surprised how quickly they sold out. 

10) You are part of another band, Sigma Epsilon, which seems to us more focused on Thrash. Please, tell us about it.

A: Sigma Epsilon is a project that evolved into a band. It started back in 2014 when few members (my boyfriend Emil Ivošević – vocalist, Stefan Tomić – guitarist, and Nikola Simonović - drummer) of Serbian band Prisoner left the band and started creating their own music. Actually Stefan wrote music, and Emil lyrics. In 2018 I joined band as second guitar player and Luka Matković joined as bass player. We signed on Miner Recordings and released our first EP “Svi putevi vode do smrti”, and also recorded 2 music videos for songs “Svi putevi vode do smrti”, “Kap”, and one lyric video for the song named “Trofej”. At the moment I’m working with Emil on new conceptual album, and I hope that soon we’ll enter the studio again. 

11) You are also playing with Slovenian Hellcats. Already a permanent union?

A: In 2017 Hellcats needed a female guitarist to play with them in Arena Stožice where they’ll be supporting Slovenian punk band Pankrti on their 40-year band anniversary. They couldn’t find someone closer, so they asked me. At first I thought that it will be only for that concert, but we got along nicely, and I really liked them as people and as musicians. Since then they inform me about possible concerts few months earlier, and if I’m not able play, they have a guitarist Jan who helps them out. It’s a bit complicated but it works for now.

12) We take a little out of the musical context to ask you how Serbian society is living all this great problem of coronavirus; and we would like your reflection about all this.

A: Thing are slowly turning back to normal, but it was rough period for most of us, especially musicians. We’re very sad that we had to cancel all our shows. We had a plan to make a big come back this spring after 2 years break. Considering that an even longer break wouldn’t bring us anything good, we decided to publish the EP anyway and promote all the songs from it on social networks as much as possible. We were lucky to film the video a few days before the declaration of the state of emergency in Serbia.

13) What has been, until now, the greatest satisfaction that music has brought you?

A: The fact that I achieved my goal. My goal was to have at least one physical release of my music, a CD that I’ll be able to show to my children and grandchildren one day. To have something behind me that other people will be able to see and hear and maybe find themselves in it. To inspire others. I’ve achieved the part of it, I have 2 releases. The rest will do the time. My new goal is to do what makes me happy, and music certainly makes me happy.

14) We know it's hard enough making plans right now, but what would you expect for Jenner (and your other projects) for the near future?

A: I hope we will play more concerts in the future, and have more music to share with the world.

15) Aleksandra: from Argentina, we want to thank you very much for your time, your kindness and your great vibes. What would you like to add that we have not asked you?

A: Thank you, guys! Stay safe and take care of your loved ones. Greetings from Serbia!


Interview by Silvia G. Rosa, for OXIDO.-

Answered: Aleksandra Stamenkovic, by JENNER.-

sábado, 9 de mayo de 2020

Entrevista a CASHATE: Responde Eve Korrea, guitarrista y compositora

1) Hemos leído por ahí que a CASHATE le cabe el amplio rótulo de “banda de Metal”. Qué elementos procurás que no falten a la hora de componer?
Unos buenos riffs bien poder jajaja, son imprescindibles y la base de la dieta de nuestra música.

2) También vos te encargás de las letras? Qué cosas o situaciones te inspiran para escribir?
En ocasiones si, y en otras el cantante... o a veces hacemos canciones compartidas. En mi caso personal y para este disco, en el que el 70% de la música y letra compuse yo... las cosas que me inspiran son muchas veces la injusticia social, el comportamiento humano y mi falta de fe en las religiones establecidas, la falta de amor y mi propia apatía.



3) Ya van varios años de historia para CASHATE, pero podemos decir que el nombre se empezó a hacer notar con más fuerza en estos años recientes. Cuáles fueron las bases sobre las que se cimentó ese crecimiento?
La lucha y el trabajo constante detrás de la banda y la ética a la hora de brindar un show, el compromiso con nosotros mismos nos llevo a forjar la banda que siempre quisimos ver vista desde afuera de nosotros.

4) Cómo se inserta la banda dentro de la escena argentina? Ustedes han podido tocar con colegas de diversos estilos…
A lo macho jajja, no... adaptándonos a donde sea sin dejar de ser una banda pesada con mucho power en vivo.

5) Desde hace tiempo vienen trabajando con Alfredo Andrade de Hurling Metal. Contanos un poco acerca de los frutos de esa unión.
Andrade es una persona muy dedicada a cada banda con la que trabaja y se vuelca al 100% por ese motivo nos complementamos muy bien, y los frutos que nos ha dado en estos años trabajando juntos están a la vista, para hay aún hay mucho asfalto por pisar.

6) También tuvieron la oportunidad de salir a mostrar su arte fuera del país. Contanos acerca de esa experiencia, que no tantas bandas argentinas han tenido.
Llevar nuestro Metal a otros países es una experiencia única e inolvidable, que gente de lugares tan lejanos de nuestras casas nos valoren nuestra música es algo que simplemente te llena de orgullo, el conocer nuevas culturas musicales, gastronómicas y espirituales te abre la mente por completo.

7) Quienes son los músicos / bandas que habitualmente escuchás en tu tiempo personal? Considerás que influyen en tu estilo compositivo?
Por lo general escucho de todo un poco, dependiendo del estado de bipolaridad con el que amanezca... y no, para nada me influyen a la hora de componer. Cuando compongo solo pienso en CASHATE, en mi, y en que es lo que quiero transmitir con la guitarra.



8) Contanos acerca del material de estudio de CASHATE –sabemos que se viene algo nuevo pronto- y cómo se puede acceder al mismo. Está editado, o planean editar, en formato físico?
El formato físico ya fue!!! Somos una banda independiente y no contamos con los recursos para editar el disco físico y hacer que valga la pena, o sea distribuirlo por todo el país como quizas se hacia antes, entonces preferimos invertir ese dinero en expandirlo digitalmente por medio de las herramientas con las que contamos los músicos hoy en dia, ya sea Spotify o YouTube ya que en estos tiempos que corren todos estamos atrapados en la barra acrílica.

9) También hay nuevo video ya disponible. Contanos algunos detalles acerca del mismo.
El video de "Ritual" es algo que de verdad me contenta, por que refleja toda nuestra gira por México en Noviembre del pasado año donde se nos puede ver muy a gusto y cómodos con todo lo que nos pasó, también se puede ver a nuestros amigos de ya hace años que nos apoyan en ese país. Salio el 9 de Enero de 2020 y nos sorprendió haber llegado a las 200.000 reproducciones en casi un mes, eso nos ayudó muchísimo para organizar toda la gira por el interior que teníamos planeado para Marzo, Abril y Mayo... pero bueno, luego paso todo esto y quedamos realmente impactados. Pero estamos viendo como podemos retomar (si es que esto se normaliza).



10) Sacándote un poco del plano musical, cuáles son tus impresiones acerca de este año tan difícil por el que estamos atravesando?
Bastante desalentadoras, la economía se venía cayendo a pedazos y esto nos sepultó... ando mucho por todos lados y veo mucha gente sin trabajo, que fueron despedidos o están de licencia sin cobrar, tengo amigos con bares que no tienen ingresos y pierden el alquiler del lugar por que no tienen como pagarlo y por ese mismo motivo tuvieron que despedir al personal... tengo conocidos que están de verdad muy frustrados por no poder hacer absolutamente nada y sinceramente me cuesta ver algo positivo a futuro y lo digo en general, no vamos a poder volver a la normalidad si el valor de todo (absolutamente todo) se va a la mierda y si encima a eso le sumamos que no nos ingresa dinero de ningún lado. Tengo contactos en otros países en los que las cosas no son tan catastróficas por que la economía se mantuvo estable y no corren tanto riesgo cuando esto se vaya normalizando de a poco... pero, Argentina es un país aparte y tristemente vamos a tener que estar más fuertes que nunca para que esto no nos lleva a un estado deplorable, vamos a quedar muy vulnerables.

11) Todo esto del Covid-19 ha alterado por completo la vida de todos, pero cuáles serían los futuros planes, digamos, para cuando todo vaya retomando su cauce?
Los planes pasaron a segundo plano, y solo queda ver y esperar para saber cómo seguir. No podría decirte nada tangible.

12) Evelyn, volvemos a agradecerte por tu tiempo y buena predisposición. Por favor, agregá lo que desees hacer saber y que no te hayamos preguntado.
Y que cuando todo pase, que vengan los mejores tiempos para CASHATE!
Les agradezco de todo corazón por el tiempo y el esfuerzo que le ponen a difundir y apoyar a las bandas independientes, sobre todo de Metal... Sinceramente valoro mucho todo lo que hacen. Les dejo un beso enorme a todo y que viva el Metal por siempre!!!


Respondió: Evelyn Korrea.
Entrevista por Javier Parente, para OXIDO, gracias a la gentileza de Paula Alberti.-